.png)
5 músicas inspiradas em obras literárias que talvez você não conheça
- Karen Coelho
- 9 de dez. de 2021
- 7 min de leitura
Atualizado: 11 de dez. de 2021
Alguns leitores simplesmente não conseguem ler enquanto ouvem música, já outros amam montar uma playlist para cada livro pra entrar no clima da leitura. Pensando nesse tipo de leitor, hoje no "17:25h Eu te Conto" eu preparei uma lista com 5 músicas que talvez você tenha interesse de colocar na sua próxima playlist de leitura.
Oh Raven (Sing me a happy song) - Unlike Pluto
Álbum: Pluto Tapes: Volume 3
Artista: Unlike Pluto
Gênero: EDM, eletrônico, rock
Data de lançamento: 2019
Descrição da capa do álbum: capa de fundo predominantemente roxo, salpicado com alguns tons de azul. Na linha do horizonte pode-se ver a silhueta escura de um homem em um barco à esquerda e uma mulher em outro barco à direita, ambos com os braços esticados tentando alcançar um ao outro, porém separados pelo mar escuro sob eles.
Apesar de não conter uma atmosfera tão sombria quanto a obra original, o cantor faz uma releitura da aclamada obra de Edgar Allan Poe O Corvo na canção Oh Raven (Oh Corvo), do álbum Pluto Tapes: Volume 3 (2019). O animal que, no poema, é retratado como símbolo da morte e do mal agouro se torna uma companhia agridoce para o eu lírico da música, uma vez que mesmo que sua presença indique a tristeza interior do personagem, ele ainda é a única saída para a solidão que o rodeia.
Here you are again /Bad news from a bad friend/They call you an omen/Only here to torment/Wicked and Hellbent/A damned sol pretending/But I don't believe them/You don't want me to stay alone
Aqui está você novamente/ Más notícias de um mau amigo/ Eles te chamam de mau presságio/ Que está aqui apenas para atormentar/ Perverso e decidido/ Uma alma maldita fingindo/ Mas não acredito neles/ Você não me quer sozinho (Tradução nossa)
Sobre O Corvo:
O famoso poema de Allan Poe conta a história de um homem imerso em luto após a perda de sua amada Lenora. Em uma noite solitária, um corvo pousa sobre um busto em seu quarto. Percebendo a aparente compreensão da ave diante de suas palavras, o eu lírico inicia um diálogo com seu lúgubre companheiro, obtendo uma única resposta repetida várias e várias vezes ao longo do poema: Nunca mais, nunca mais, nunca mais.
"Que esse grito nos aparte, ave ou diabo!", eu disse. "Parte!/Torna à noite e à tempestade! Torna às trevas infernais!/ Não deixes pena que ateste a mentira que disseste!/Minha solidão me reste! Tira-te dos meus umbrais!/Tira o vulto do meu peito e a sombra dos meus umbrais!"/Disse o corvo, "Nunca mais". (Tradução de Fernando Pessoa)
JEKYLL & HIDE - Bishop Briggs
Álbum: Champion
Artista: Bishop Briggs
Gênero: Pop
Gravadora: Island
Data de lançamento: 2019
Descrição da capa do álbum: capa com o rosto da artista. Uma mulher cis, branca com um piercing no nariz, olhos claros, cabelos raspados, face iluminada pelo sol e com as mãos posicionadas no topo da cabeça.
A cantora Bishop Briggs faz referência direta aos dois personagens centrais do livro O Médico e o Monstro: o doutor Henry Jekyll e Edward Hyde. Na música do álbum Champion (2019) a cantora faz menção às duas figuras de características físicas e personalidades distintas para representar atitudes contraditórias realizadas pelas pessoas que a cercam, ora agindo como Jekyll, ora metamorfoseando-se em Hyde.
Born in the time of love/ Facing the winds of pain/ Storms brewing up above/ I was breaking (2x)/ Just to raise you up/ From the grave of your mistakes/ Pleasure is a kind of pain
Nascido no tempo do amor/ Enfrentando os ventos da dor/ Tempestades se formando acima/ Eu estava me despedaçando (2x)/ Apenas para te erguer/ Da cova de seus erros/ Prazer é uma espécie de dor (Tradução nossa)
Sobre O Médico e o Monstro
A história de Robert Louis Stevenson acompanha a investigação de Gabriel Jonh Utterson acerca da estranha ligação entre o médico Henry Jekyll e o cruel Edward Hyde. Enquanto Henry, um homem inteligente e polido, representa todo o estereótipo esperado de um homem bom, Edward comete atrocidades pela cidade, com sua aparência monstruosa e presença perturbadora. Quais segredos poderiam unir duas pessoas tão diferentes assim?
Henry Jekyll às vezes ficava horrorizado diante dos atos de Edward Hyde, mas era uma situação fora do alcance das leis ordinárias, que insidiosamente relaxava o controle da consciência. Afinal, o culpado era Hyde. Jekyll não era tão ruim. Acordava de novo para suas boas qualidades aparentemente irrepreensíveis. Ele até se apressava, quando possível, para desfazer o mal feito por Hyde. E assim sua consciência adormecia.
Titãs - BK, EL Lif Beatz
Álbum: Gigantes
Artista: BK
Gênero: Rap
Gravadora: Pirâmide Perdida Records
Data de lançamento: 2018
Descrição da capa do álbum: Em um fundo amarelo, 9 jovens negros brincam com carros e prédios em miniatura.
Na canção do álbum Gigantes (2018), o rapper brasileiro BK faz uma referência parcial ao mangá Shingeki no Kyojin(Ataque dos Titãs) ao criar uma metáfora entre as muralhas, ponto central da obra, com os limites impostos ao eu lírico da canção, além de traçar um paralelo entre ficção e realidade ao versar sobre o controle e opressão criados dentro e fora dos muros que limitam o livre pensamento e a liberdade de ser.
Fuja, agora eles não querem que a gente pense/ Que a gente viva, que a gente ria/ Que a gente cresça ou que a gente faça/ Lá na frente já, já eu te encontro/ Eu juro, eles não vão passar daqui/ Vai ficar tudo bem quando eu te reencontrar/ Eu te juro/ Eu quero ser maior que essas muralhas/ Que eles construíram ao meu redor
Sobre Shingeki no Kyojin (Ataque dos Titãs)
Na obra do autor Hajime Isayama grande parte da humanidade foi extinta por criaturas humanoides gigantes que se alimentam de carne humana chamados de Titãs. Apenas uma pequena parcela da população mundial conseguiu sobreviver ao se refugiarem dentro de três grandes muralhas chamadas Maria, Rose e Sina, tão altas que eram capazes de impedir a passagem desses monstros e garantir anos de paz aos que restaram da humanidade. No entanto, quando um novo titã surge e derruba parte da muralha Maria, os humanos mais uma vez encaram sua aniquilação iminente, forçando-os a tomar medidas desesperadas para a sua sobrevivência.
"Assim que nascemos, somos livres. Por mais fortes que sejam aqueles que nos privam dessa liberdade."
2+2=5 - Radiohead
Álbum: Hail to the Thief
Artista: Radiohead
Gênero: Rock alternativo
Gravadora: EMI
Data de lançamento: 2003
Descrição da capa do álbum: Fundo azul manchado com espécies de recortes sobrepostos a ele em espécies de placas de cores e tamanhos variados, em cada placa está escrito uma palavra em inglês. Algumas tem palavras como "god"(deus), TV, "fear" (medo), "poor" (pobre).
Na canção do álbum Hail to the Thief (2003), a banda Radiohead referencia uma passagem em específico do livro de George Orwell "1984", onde o protagonista admite para si que 2+2, na verdade são 5 e não 4, contrariando todas as suas crenças e conhecimentos para se encaixar no que é imposto pela sociedade em que vive. Assim como no livro, a música utiliza-se da passagem para indicar a perda da individualidade e do pensamento crítico.
"Are you such a dreamer/ To put the world to rights?/ I'll stay home forever/ Where two and two always/ Make up to five"
"Você é tão sonhador/ Para pôr o mundo nos eixos?/ Eu ficarei em casa para sempre/ Onde dois mais dois sempre/ Dá cinco" (Tradução nossa)
Sobre 1984
aclamada e aterrorizante obra distópica de George Orwell retrata uma sociedade dominada por um governo totalitário liderado pela figura do Grande Irmão, que mantém toda a população sob vigilância constante. O menor pensamento de revolução ou revolta contra o Grande Irmão é passível de punição, afundando todas as esferas da sociedade em paranoia e amor irracional pela figura de seu ditador. Winston Smith, no entanto, acredita que algo deve ser feito frente aos absurdos cometidos por esse governo, no entanto, o simples ato de pensar tais ideias pode levá-lo à morte.
"Liberdade é a liberdade de dizer que dois mais dois são quatro."
Du Riechst So Gut - Rammstein
Álbum: Herzeleid
Artista: Rammstein
Gênero: Heavy metal
Gravadora: Motor Music
Data de lançamento: 1995
Descrição da capa do álbum: Fundo de cor branca com os seis membros da banda Rammstein na capa. Todos homens cis e brancos e somente com as cabeças visíveis. Pouco acima deles, centralizado, está o título do álbum sob o nome da banda.
Agora, para os amantes de suspenses e livros mais tensos, a música Du Riechst so Gut (Seu cheiro é tão bom), do álbum Herzeleid (1995), criada pela banda de rock alemã Rammstein, se inspira no livro de Patrick Suskind "O Perfume". Nessa canção, o vocalista traz a vida os pensamentos mais mórbidos e brutais do personagem principal, obcecado pela busca de um "perfume perfeito".
Ich finde dich/Die spur ist frisch und auf die brücke/ Tropf dein schweiss dein warmes blut/ Ich seh dich nicht/Ich riech dich nur ich spüre dich/ Ein raubtier das vor hungar schreit/ Wittere ich dich meilenweit
Eu encontro você/ A trilha está fresca e sobre a ponte/ Pinga seu suor e seu caloroso sangue/ Eu não te vejo/ Eu sinto seu cheiro, somente te sinto/ Um predador faminto que clama/ Te farejo à milhas de distância (Tradução nossa)
Sobre O Perfume
O atormentado protagonista, Jean-Baptiste Grenouille é um homem que nasceu com o olfato extremamente apurado, capaz de captar os cheiros mais sutis. Em contrapartida, ele também nasceu sem odor próprio. Durante toda a sua vida, o homem acreditava que sua ausência de perfume o tornava algo inumano e sem identidade, por isso, ao encontrar-se com uma mulher de perfume tão doce e único, Jean torna-se obcecado por tomar aquele cheiro para si. Tal busca culmina em um ato brutal, mas que não freia os objetivos do protagonista em buscar a sua própria essência por meio dos cheiros.
As pessoas podiam fechar os olhos diante da grande, do assustador, da beleza, e podiam tapar os ouvidos diante da melodia ou de palavras sedutoras. Mas não podiam escapar do aroma. Pois o aroma é o irmão da respiração. Com esta ele penetra nas pessoas, eles não podem escapar-lhe caso queiram viver. E bem para dentro delas é que vai o aroma, diretamente para o coração, distinguindo lá categoricamente entre atração e menosprezo, nojo e prazer, amor e ódio. Quem dominar os odores dominaria o coração das pessoas.
Comments